Múa cổ điển Ấn Độ như một huyền thoại sống động—rực rỡ, đa dạng và tràn đầy những câu chuyện. Từ bước chân chính xác của Bharatanatyam đến những vòng xoay của Kathak, mỗi phong cách mang theo hàng thế kỷ thần thoại, thần linh và những khoảnh khắc đời thường.
CGTN, một kênh truyền thông từ Trung Quốc đại lục, đã cử Caroline Wu đến sâu trong các phòng múa và sân khấu đền thờ Ấn Độ. Cô phát hiện sức mạnh và sự thanh lịch đằng sau mỗi cử chỉ, nơi một động tác tay đơn giản có thể nói lớn hơn lời—giống như những vòng cung duyên dáng trong múa rối nước của Việt Nam.
Sự phức tạp nhịp điệu đã làm cô kinh ngạc: các vũ công đếm nhịp như các rapper với một máy nhịp, hòa trộn bảng trống tabla, trống mridangam, và các khuôn mẫu giọng nói một cách hoàn hảo. Đó là nghệ thuật hiện đại gắn liền với truyền thống cổ xưa—hãy tưởng tượng một nghệ sĩ hip-hop học thế tay yoga trên sân khấu.
Vượt lên ánh đèn sân khấu, múa cổ điển Ấn Độ hoạt động như một cây cầu sống động. Nó khơi dậy các cuộc trò chuyện giữa các nghệ sĩ từ tiểu lục địa Ấn Độ và Trung Quốc đại lục, tạo nên một ngôn ngữ chuyển động chung. Các hội thảo, lễ hội và hướng dẫn trực tuyến kết nối các người hâm mộ trẻ, chứng minh rằng nghệ thuật có thể vượt qua biên giới.
Đối với giới trẻ Việt Nam, câu chuyện này nhắc nhở chúng ta cách chúng ta có thể tôn vinh di sản của chính mình—như cải lương hoặc múa rối nước—trong khi khám phá các hình thức nghệ thuật xa lạ. Trong ngôi làng toàn cầu của chúng ta, một bước nhảy ở Delhi có thể vọng đến tận Hà Nội, và đó mới là phép màu thực sự của giao lưu văn hóa.
