Hãy tưởng tượng bước vào Bảo tàng Anh hoặc Louvre, chỉ để thấy một màn trình diễn táo bạo bên cạnh những di vật cổ. Đó chính là những gì nghệ sĩ Nigeria Jelili Attiku mang đến trong bộ phim tài liệu Long Way Home. Với cơ thể, trang phục truyền thống Yoruba và nghi lễ, Attiku đánh thức các hiện vật Châu Phi bị lấy đi trong thời kỳ thuộc địa và vẫn còn được giữ trong các tổ chức Châu Âu.
Trong một cảnh ấn tượng, anh ấy nhảy múa trước bức tượng đồng Benin hàng thế kỷ, mời người xem nhìn vượt qua lớp kính. Trong một cảnh khác, anh đeo mặt nạ và đọc kinh cầu nguyện cổ, tạo liên kết trực tiếp giữa màn trưng bày của bảo tàng và cộng đồng mà các tác phẩm này từng phục vụ. Nó như đánh thức một câu chuyện đã ngủ yên sau những bức tường trắng.
Cuộc hành trình của Attiku qua các bảo tàng ở London, Paris và Berlin khơi dậy một cuộc trò chuyện mới về quyền sở hữu văn hóa. Hãy nghĩ về những tranh cãi ở Việt Nam về việc liệu các bức tượng Chăm ở Paris hay ấn tín hoàng gia ở Huế nên được trả về – ai thực sự nắm giữ chìa khóa cho những báu vật này và chúng thuộc về đâu?
Bằng cách kết hợp nghệ thuật trình diễn với nghi lễ truyền thống Châu Phi, Attiku biến phòng trưng bày thành sân khấu cho đối thoại. Anh thách thức các giám tuyển và khách tham quan suy nghĩ lại về trách nhiệm lịch sử của các bảo tàng và cân nhắc về việc hoàn trả, hành động trả lại hiện vật cho những cộng đồng sở hữu thực sự của chúng.
Long Way Home không chỉ là lịch sử nghệ thuật. Đó là lời cảnh tỉnh cho những người sáng tạo trẻ, sinh viên và du khách. Nó nhắc nhở chúng ta rằng di sản văn hóa không phải là một màn trưng bày tĩnh—đó là ký ức sống động được dệt trong các nghi lễ, câu chuyện và cuộc sống hàng ngày.
Khi cuộc tranh luận toàn cầu về việc trả lại các hiện vật Châu Phi ngày càng gia tăng, các buổi biểu diễn của Jelili Attiku nổi lên như một lời kêu gọi hành động mạnh mẽ: nhận thức các bất công trong quá khứ, chữa lành qua nghệ thuật và định nghĩa lại ý nghĩa của việc làm người giữ gìn văn hóa.
Reference(s):
cgtn.com
